viernes, 19 de septiembre de 2014

Ejemplares de ArTITs 2 en Arte 9 Dr. Esquerdo

Puedes encontrar ejemplares de ArTITs 2 en Arte 9 Dr. Esquerdo.

La edición online en ISSUU puedes leerla en este enlace.

Y si quieres una copia, mail a elneneguarda(@)gmail(.)com. o en este otro enlace

3,5 euros, numerada y firmada a 50 ejemplares, impresión digital, color, mate, papel 100 grms, 14 x 14 cms.


miércoles, 17 de septiembre de 2014

Sonata Arctica -Pariah´s Child-

A pesar de los meses transcurridos desde su lanzamiento me parecía injusto no dedicarle a este trabajo un espacio, como he venido haciendo en los últimos siete años a cada nuevo CD o concierto al que acudía como público o cubría como redactor. Además, el anuncio (sorpresa y no del gusto de todos) de la re-grabación de su álbum debut ECLIPTICA (1999) con el nuevo sonido de la banda y miembros, sin Jani, además, cuya edición es inminente me ha apremiado a escribir unas líneas sobre un disco que si en gira lo hubiesen tocado completo no me habría importado en absoluto.

Este Pariah´s Child suma la excelente producción que ya dejaron en Stones Grow Her Name (2012) con algunas de las buenas ideas del extraño y melancólico The Days of Grays (2009), pero sin acercarse al que para mi es su techo como compositores, Unia (2007). Estos tres discos, viendo ahora su nuevo trabajo, forman una extraña trilogía de experimentación musical, en la que giraron del powermetal de sus cuatro primeros LPs, a un power hard rock con elementos progresivos que les hizo ganar tantos adeptos como perder a fans de toda la vida. Pariah´s Child viene a decir que Sonata Arctica en la actualidad se atreve a conjugar estas dos etapas bien claras, con dos mitades perfectamente diferenciadas en este largo y en las que, y esta vez no ha sido simple tema de marketing, sí se pueden apreciar toques que dejarán a todos satisfechos.

La apertura es protocolaria y formal, de piñón fijo y para jugar a caballo ganador: no va a arriesgarse a que quienes escuchan un disco solo una vez y sus primeros temas se encuentren con unos cortes de difícil digestión, por ello, The Wolves Die Young, Running Lights, Take on a Breath y Cloud Factory son cuatro composiciones reconocibles, powermetaleras, con su sencilla estructura de estrofa, puente y estribillo de memorización fácil. Puede que hayan sido cuatro canciones realizadas bajo el 'manual de estilo' pero invitan a continuar la escucha, y es entonces cuando se aprecia una inteligente ruptura, con un paso más allá en los sonidos que han experimentado en años anteriores con sutiles y elegantes elementos característicos suyos que hacen que el resto del trabajo sea una montaña rusa de la que no quieras bajarte.

Blood rompe por completo con el ritmo power dejando un velado medio tiempo que por momentos se acelera, mostrando una inteligente estructura sobre la que navega el poema que es la letra del tema y que sirve para el primer verdadero plato fuerte, What Did You Do In The War, Dad?, un corte y profundo que juega con sonidos reconocibles, teclados estratosféricos, cadencia de infarto y, de nuevo, una letra que avanza como un poema, algo a lo que los fans (ya) estamos acostumbrados. No reniegan del uso de los estribillos para estas nuevas composiciones, por lo que cada parte drástica viene separada del potente estribillo que llena por completo. Half a Maratho Man es, por contra, un corte 100% Sonata post Jani, divertido, con sonidos heredados del Stones, power y pegadizo. La grandísima sorpresa llega con X Marks The Spot, tema humorístico con preacher incluido y que en directo resultó ser uno de los que mejor funcionaron. Una letra divertida, un ritmo que no decrece en absoluto y una potente base rítmica de nuevo apoyada por teclados incesantes hacen de este un corte extraño pero muy adictivo. La balada de rigor y obligada viene con Love, que recuerda a cualquier tema lento que hayan compuesto, pero sin la genialidad de los que incluyeron, por ejemplo, en Silence (2001). Cierran con Larger Than Life, regalo de lujo y mejor tema de todo el disco, extenso, con varios cambios en rimo, música y estilo vocal, con unos puentes y estribillo históricos para la trayectoria actual de la banda, en el que podemos encontrar tanto partes que podrían encajar perfectamente en sus tres últimos discos, pero sonando por completo a nuevo.

En octubre regresan a su pasado lejano con el remake de su primer disco, del cual aún tocan sus himnos y recuperan temas en sus lives. El avance que han dejado de su Kingdom for a Heart hace ver que han optado por un estilo que ya e vio en la regrabaciñon de My Land y Réplica (para las reediciones de los LPs originales) y que pueden escucharse en The Collection (2006), cuando cerraron contrato con su primera discográfica. Si hacen gira de repesca de Pariah´s Child -así lo han dejado ver en su web- que la nutran de este disco, porque solo se pudo disfrutar en su país de origen de los conciertos  celebración del 15ª aniversario.

martes, 16 de septiembre de 2014

Boyhood

Richard Linklater es un director que no me deja indiferente con cada proyecto que inicia o cinta que accede a dirigir fuera de su marco personalísimo de entender el cine y la vida. Posee dos de las películas de animación más interesantes que he visto en mi vida (Waking Life y A Scanner Darkly), cintas comerciales que sorprenden por la manera que son afrontadas (Una pandilla de pelotas o Escuela de Rock, por ejemplo) de denuncia (Fast Food Nation) o su trilogía sobre las relaciones sentimentales 'Antes de...'

A Boyhood se la trata de enmarcar por activa y por pasiva dentro de la línea de esas tres cintas, aparte de usar el falaz reclamo de 'una experiencia cinematográfica' cuando, con total sinceridad, es para mi mucho más que la trilogía 'Antes de...' pero para nada supone un orgasmo fílmico como tratan de venderla.

Linklater construye una 'historia de vida' como la tuya, la mía o la de cualquier persona. Insustancial y a la vez llena de emociones reales, de sucesos que definen cómo va a ser una persona en su edad adulta, y las relaciones con las personas que le quieren y le rodean. Tres horas puede parecer excesivo para hacer llegar al punto final que el director considera que es el clímax de la historia, la edad adulta, 'en la Universidad', cuando todos sabemos que podría seguir, años y años, escribiendo una ficción con los personajes creados, alimentándola de dramas y alegrías y haciéndola fluir como el drama cotidiano que es el día a día de cualquier persona.

Más allá del atractivo de poder ver el paso del tiempo en los personajes (sin duda, la broma ha salido 'relativamente barata' para la productora, gastando 'solo' 200.000 $ al año ) - y los anclajes temporales que el director usa para ubicar el momento de la historia (desde referencias de geopolítica a música o memes de internet) ver como la historia de esta familia va fluyendo (con reescrituras entre año y año de hacia dónde quería llegar) y crecen tanto 'en el concepto de guión fílmico' a la vez que físico 'o guión de vida', es lo meritorio. Sí, es un trabajo formal sobresaliente. No entro dentro del juego del reclamo publicitario como experiencia imprescindible porque no deja de ser un cumshot en toda regla del equipo que ha creado la película y ahora la vende. Hemos visto dramas familiares así miles de veces. Este es elegante porque los personajes se hacen querer y simpatizas con ellos muy rápido, y por eso se aguanta hasta el final, ya con los desvaríos filosóficos que tanto le gustan al director. Muchas elipsis son tan sobresalientes que aportan información del tiempo transcurrido con apenas un sonido o un plano detalle. Los cambios de los personajes y sus conversaciones, suaves, pero drásticos una vez llegado al final y contemplas el camino recorrido es lo que la hace interesante como drama 'de vida'. Podría haberse rodado con varios actores en los papeles de hermano y hermana y con maquillaje en los familiares, pero entonces, cierto, estaríamos ante 'un drama de tres de la tarde de TV'

Ethan Hawke de nuevo recibe un papel maravilloso, es sin duda el personaje que CRECE en verdad, Patricia Arquette soporta el peso de ser el elemento que genera los drásticos cambios en la vida de los hijos, un papel complicado para 'hacerse querer' y los dos hijos protagonistas crean una complicidad con ellos soberbia.

No va a aportar nada al cine de dramas familiares, pero sí regala una visión interesante (como siempre hace Linklater) de las complejas relaciones paterno/maternofiliales, que es de lo que va este trabajo. Que en el fondo, lo dicho, es el día a día de todo/as.

Hércules (2014)

¿Alguien recuerda El Rey Escorpión -ese spin off horrendo de La Momia 2-? Parece que a Dwayne LA ROCA Johnson aún le pesa esa vergüenza encima y casi protagoniza esta macarrada de Brett Ratner como pidiendo perdón.

Una pena que una cinta tan autoconsciente de la broma que plantea (con un John Hurt desatado, un regalo siempre) y donde gran parte del metraje se alimenta del encanto reside en el decorado de cartón piedra, coreografías con extras y efectos físicos quede arruinada por el uso insano de CGI chusco y feo que saca por completo del espectáculo de seriote B artesanal.

jueves, 11 de septiembre de 2014

El Asombroso Jesucristo en Una patada voladora directa a tu corazón (PORTADILLA)

Así luce la portadilla de nuestra colaboración para el nuevo fanzine que presentamos en octubre. Cada una de las historias tiene su propia portadilla personalizada. Hemos usado la ilustración teaser y el logo para realizar este contenido.

Rockzone 106

Tras el descanso estival, vuelve Rockzone.

Mis píldoras de este mes para la sección Zona de Ozzyo son de Solidaridad con Patrica (Daniel García, Autoeditado), Errata Stigmata (Beto Hernández, Fulgencio Pimentel), Los caballeros de la orden de Toledo (Javierre y Juanfran Cabrera, Autoeditado), ... No Option! (Pep Pérez, Entrecomics comics), La Mujer Rebelde (Peter Bagge, La Cúpula) y Terry (VVAA, Fulgencio Pimentel)

Puedes leerla online en Issuu o en dispositivos móviles desde este enlace.


miércoles, 10 de septiembre de 2014

DOMINION

DOMINION, de Masamune Shirow, uno de los primeros animes y mangas que vi y leí en mi vida, hace ya muchos años. Aquí un boceto rápido fijándome en el diseño de una de las contras de la edición en cómic book de Norma de los años 90.

martes, 9 de septiembre de 2014

Una de deontología, así, de gratis.

1) Como profesional JAMÁS debes usar el medio de otro como si fuera tu BLOG PERSONAL y usarlo para lanzar acusaciones e insultos (por mucha razón que puedas/creas tener)

2) Como profesional JAMÁS DEBES redactar un contenido CATALOGADO DE NOTICIA como si fuese OPINIÓN. Y si es OPINIÓN, que vaya en OPINIÓN (porque esa es tu razón y nadie te la puede quitar) - Esto es aplicable a todos los géneros, pero claro, debes conocerlos primero-

3) JAMÁS de los JAMASES uses los comentarios y respondas a los lectores: como COMUNICADOR debes aportar TODO en tu texto. Si tienes que matizar, aclarar, debatir etc, es que TU TEXTO no es BUENO.

4) Ante todo, NO INSULTES en los comentarios a tus lectores, más si el medio NO es un blog y no es tuyo. -No pretendo decir que la descalificación sea algo que se pueda usar, solo que no es una bitácora en la que hablas de manera coloquial o te tomas libertades y cercanías con el lector-

¿Es esto culpa del intrusismo en los medios de contenidos online?

En verdad no creo que la culpa sea de quien llega al medio sin la base y conocimiento; no siento que la culpa completa la pueda tener quien escribe, sino quien no le dice a esa persona cómo deben hacerse las cosas (editor, coordinador, responsable de área o sección) porque en verdad  muchas de esas figuras desconocen gran parte de la ética y la deontología básica de esta profesión/oficio/infierno al venir directamente del consumo de información online.

Como redactor, locutor etc estás un peldaño por encima del que consume el contenido.

Una de las primeras cosas que aprendí en la facultad: NO HABLES (por radio) COMO SI ESTUVIESES EN EL PARQUE O EN EL BAR CON TUS COLEGAS. Hablar así lo puede hacer cualquiera. Hablar por radio (o escribir) no.

Mantener las formas, por tanto, está dentro de nuestro trabajo.

La profesionalidad reside en que como escribidor te encuentras un peldaño por encima del que consume el texto, y ahí debes mantenerte.

lunes, 8 de septiembre de 2014

INCREÍBLE PRIMER LP DE MOSSOS INDEPENDENTISTAS

Supertitular, aquí

ArTITs 2 Ejemplares numerados

Ejemplares numerados y dedicados para cada una de las personas que han participado y para quienes han comprado por correo!

Primera tanda de envío en marcha!

Espero que os guste.

Los que habéis reservado o querráis uno que hacer más info en este enlace o en elneneguarda(@)gmail(.)com!

Mil gracias!

viernes, 5 de septiembre de 2014

AJC en Una patada voladora directa a tu corazón (TINTAS III)


Un par de viñetas del tramo final de El Asombroso Jesucristo en Una Patada Voladora Directa a tu Corazón.

El guión corre a cargo de @RockyMapache  y estará a la venta en octubre, dentro de un fanzine en el que he participado en su creación junto a varias personas más.

Os iremos informando. ¡Esperamos que os guste!

AJC en Una patada voladora directa a tu corazón (TINTAS II)




Unos cuantos detalles de las tintas finales de El Asombroso Jesucristo en Una Patada Voladora Directa a tu Corazón.

jueves, 4 de septiembre de 2014

ArTITs 2 Paper Edition

Ya está disponible la edición en papel del segundo fanzine de ArTITs.

Puedes pedirlo en este mail elneneguarda(@)gmail(.)com

28 pags, color, 14 x 14 cms. 50 copias, numeradas. 3,5€

La edición en ISSUU puedes leerla en este enlace. 

martes, 2 de septiembre de 2014

AJC en Una patada voladora directa a tu corazón (TINTAS I)

Del acabado final iré mostrando algunos fragmentos, salvo de la página 1, que es la presentación del escenario y los personajes principales, El Asombroso Jesucristo y María de Magdala, fugitivos y viajeros temporales.

¡A la venta en octubre!

lunes, 1 de septiembre de 2014

AJC en Una patada voladora directa a tu corazón (lápices I) PRESENTACION

Como siempre (y lo que mejor resultado me da) tras hacer los bocetos al tamaño original y marcar las líneas importantes paso el dibujo a lápiz trabajando en mesa de luz.

Tras esto, proceso de tinta china aplicada con pincel del cero, para separar planos y añadir detalle fino.

Orejas me está ayudando como asistente de línea.

domingo, 31 de agosto de 2014

Pequeños Eternos

Ilustración en A3, tinta china y acuarela de hace 9 años con los personajes de Los Eternos de The Sandman (¡y que acaban de recordarme que hice!).

Locke

Un anuncio de coches malrollero...

martes, 26 de agosto de 2014

Lucy

Elegante y adrenalítica. 90 minutos de puro Luc Besson, del loco y descontrolado, del deja satisfecho tras el visionado.

lunes, 25 de agosto de 2014

AJC en Una patada voladora directa a tu corazón (bocetos)

Vamos avanzando en el nuevo tebeo que estoy trabajando, El Asombroso Jesucristo en Una patada voladora directa a tu corazón.

De esta colaboración no colgaré todo el material y proceso de trabajo ya que se trata de una historieta para un fanzine en el que estoy participando con varias personas y cuya salida tenemos planeada en octubre por lo que queremos ir dosificando los contenidos y sorpresas.

Boceto en A3 de la primera página (de 7) Lápiz y rotulador pentel.

GS3: UNLIMITED -LOGO-


Logo para el tomo de GETAFE SECTOR 3: UNLIMITED diseñado por Pablo Vicente

jueves, 21 de agosto de 2014

This is not an invitation to rape me




This is not an invitation to rape me, campaña procedente de UK.

Aquí.

Credits roll: Special Thanks

En los últimos tres años casi olvido lo mucho muchísimo que me gusta dibujar y la energía que me da ponerme con ello.

Sí, puede que no dejéis de ver materiales que cuelgo por aquí, pero si no fuese gracias a una serie de personas no lo haría tan a menudo.

Gracias gracias a Chus Bartolomé Pérez y Diego Nuñez por ese rescate in extremis del Andergraün 5 en un momento bien complicado en mi vida.

Gracias a Lucía de Libros de Autoengaño por esa página en el Tinta de Guatiné, que significó poder darle un broche en formato cómic a 10 años de algo que, por cansancio y nuevas miras, terminó por agotarse, pero que no por ello dejó de ser maravilloso.

Gracias Javier Herraiz por estos tres años de Cretino Comic Digital en el que siento que no puedo faltar porque me encanta el proyecto y que en parte no me ha tenido parado en los momentos de mayor bajón.

Gracias a Iván Roca por aguantarme mis charlas por mail sobre derechos en el mundo del cómic y además haberme permitido hacer una historieta para el tebeo de su hijo con Creative Commons en un tomo donde todo va con (C)

Por supuesto, gracias a mis compañeros de Fanzine Rantifuso no solo porque sigamos ahí dándolo todo, sino por el apoyo que nos damos en nuestros proyectos particulares o los que iniciamos de manera conjunta. En nada Gs3 Unlimited estará disponible y en parte es gracias a mis compañeros Juan Fender, Daniel García, Martin Martinez y Miguel Farrona (junto a Jaime Ramos) con los que semana a semana (y a diario a veces) movemos esta ilusión que es hacer tebeos.

Para acabar, mil millones de gracias a El Mapache (con quien estoy haciendo una historia que pronto podréis leer y que tampoco existiría sin gente como Mayesca Maximino, Manuel Dominguez, Alicia Pereira Hln Chiva y a Jorge Lewis con quien también voy a sacar algo en breve!

Y sin la ayuda online y desvaríos varios (lo digo a todo el percal que me anima a diario) no sería lo mismo, estas pequeñas ventanas que pertenece al mal pero que dan un poco de fresquito todas las mañanas...

Ya sabéis quienes sois, geodudes.

miércoles, 20 de agosto de 2014

El Asombroso Jesucristo en UNA PATADA VOLADORA DIRECTA A TU CORAZÓN -TEASER-

El Asombroso Jesucristo en UNA PATADA VOLADORA DIRECTA A TU CORAZÓN es una historia corta con guión de @RockyMapache que publicaremos en breve y que nos sirve para ver qué tal respiran estos personajes creados para una aventura larga a la que llevamos tiempo dándole vueltas.

domingo, 17 de agosto de 2014

Los mercenarios 3

El mayor acierto de Los mercenarios 3, a mi gusto, ha sido darle la coreografía más espectacular en la batalla final a Ronda Rousey, procedente de la escena de MMA femenina porque, por lo demás, la tercera parte se toma tan enserio a si misma como hizo la primera y así no hay por donde cogerla. Esta vez la cinta ofrece la mil veces vista historia de acción de relevo generacional dentro del gremio, con apenas unos tristes gags hiperbólicos que entenderán los aficionados y un par de chistes que delatan las tres generaciones de actores que pueblan el reparto. Larga y con poca carga emotiva, más humor le habría ayudado mucho, no solo en el epílogo, donde el reparto luce como lo que debía haber sido en pantalla, un equipo.